TENDENS

Interiør & boligmessen forsøker å snappe opp alt av nyetablerte saker innen designbransjen. TENDENS er en slik sak - et splitter nytt magasin med en spennende vinkling på DESIGN + MAT. Her ser du forsiden for designdelen og en sniktitt på en av reportasjene laget av nye stylist duo. Les magasinet i fullversjon på bloggen og nyt sommerlivet der du er!  www.tendensblog.wordpress.com

 

 

Foto: Nina Ruud // Styling: Sølvberg/Haveland

 

Ha en fin sommerdag!

 

 

 

Årets kunstnere

For hvert år kan messen skilte med Årets Kunst.

Årets kunstutstilling skal hete «KUNSTiHUS» og det er Galleri Giga med Oddrun Helvik fra Stord som står for denne.
Sammen med følgende 4 fremragende kunstnere skal hun gi publikummere kunstopplevelser hele helgen:

BÅRD BREIVIK

Bård Breivik er en av Norges internasjonale og mest markante billedkunstnere. Han regnes som en foregangsmann innen konkrete objekter som skulptur. Breivik er opptatt av håndverktradisjoner og har gjennom årene og etter flere reiser verden rundt, studert og brukt forskjellige håndverksteknikker i sine arbeider. Han har ca 70 utstillinger over hele verden bak seg. Han er innkjøpt av museer og samlinger i Norden, Vest-Europa og Nord-Amerika.
Breivik har arbeidet med objekter som knytter seg til nyttegjenstander. Fra slutten av 1970-årene er verkene blitt mer abstrakte.
I kunsten hans er det et sampspill mellom tradisjon og innovasjon. Kombinasjon av håndverk og teknologi er et annet karakteristisk trekk hos ham.

ÅSE LJONES

Fra Fiskeskinn via gummiarbeid, jobber Åse Ljones i dag med tekstile verk, håndbroderier på lin. Resultatene blir store tekstiltepper, eller mindre og større tekstile bilder oppspent på rammer.
Kunstneren jobber ofte i serier, med små variasjoner i farge, form, rytme og gjentagelser. De håndbroderte verkene gir klang av meditativ handling, der tiden, lyset og stillhet igjen gir ro og tid for ettertanker.
Ljones veklser gjerne mellom det abstrakte uttrykket, der hele flaten er brodert og det figurative.
Sytråden hun broderer med fanger lyset fra ulike retninger og gjør at lyset blir en viktig medspiller i de ferdige verkene.

KURT JOHANNESSEN

Kurt Johannessen har vist en rekke performance i inn og utland de siste 30 årene. Han jobberi tillegg mye med tekst/bøker. På sitt forlag "Zeth forlag" gir han ut mer eller mindre smale produksjoner.
Over 70 bøker har det blitt siden den første boken kom ut i 1984. Blant dem, bestselgeren "Øvingar" fra 1994. Nå jobber han med en serie bøker OM noe: "Om pust"" "Om tankar" "Om det utan meining" "Om det innarste". Hver bok har også sitt performanceforedrag. Under messens utstilling KUNSTiHUS vil han fremføre performanceforedraget "Om Tankar".


MAGNE FURUHOLMEN

Magne Furuholmen har etablert seg som en anerkjent og allsidig billedkunstner og skulptør både i Norge og internasjonalt. Han eksperimenterer med etablerte og nye teknikker og materialer innen maleri, grafikk, skulptur, glass og lyd, samt installasjoner.
Furuholmen har utviklet et antall nyskapende tekniske og metodologiske strategier innenfor den tradisjonelle praksisen.
Gjennomgående i hans verk fins bruk av anagrammer, den ikke-lineære fortellingen, en språkblanding, nyorddannelse og ordspill.
Disse fungerer som en tilnærmingsmåte til verkenes komposisjon.
 

"Ingen kan eige all kunst fysisk, men vi kan alle oppleve og erfare"
"Ta sjansen! Hiv deg kunsten i vold og opplev!"

-Oddrun Helvik/Galleri Giga-

Sammen med dere gleder jeg med til kunstopplevelser hele helgen 18-20 oktober. Ønsker gallerist og kunstnere lykke til med det spennende arbeidet frem mot messen.

Selvsagt kommer han!

Det er klart vi har invitert Stefan Nilsson nok en gang til messen. Husker dere han fra i fjor? Det er Sveriges fremste trendekspert vi snakker om.

Fin dag!

Grønn glede

Grønn glede fra Moa og kaffekoppen//messens inspiratør

 

Selvsagt følger vår egen Moa opp med sommerlig glede også!

Design: Konstantingrcic.

 

 

Sammen med fine Moa ønsker jeg alle en fin uke.

 

HELLE TJABERG

 

Vi jobber for å gi publikummere opplevelser fra lanseringsscenen. Vi vil at du skal være sosial, bli kjent med nye mennesker og nyte det som skjer. Messen skal også ha en faglig tyngde med et godt og grundig blikk på DESIGN. Vi ønsker debatter og å invitere ulike personer i sofaen for en uformell prat.

 

Messen er i trygge hender når selveste Helle Tjaberg, Norges trend ekspert, skal lede det hele.  

Helle skal nemlig være konferansier i hallen for design og interiør, som bl.a innebærer at hun leder alle messens sofaprater og tar pulsen på det meste som skjer i hallen denne helgen.

Jeg fikk gleden av å "dilte" etter henne nå nylig i Milano - hvor DESIGN virkelig stod på dagsorden. Da skjønte jeg mer enn noen gang at denne dama kan faget sitt til punkt og prikke.

Jeg har tatt en ekstra prat med henne nå, for at du skal bli bedre kjent:

 

 

 

* Hva er din faglige bakgrunn og hva jobber du med nå?

 

Jeg har studert økonomi i Skottland og har også utdannelse som tekstforfatter fra Westerdals, men endte av en eller annen grunn opp i magasinbransjen i stedet for reklamebransjen! I 1994 begynte jeg å jobbe i interiørmagasinet Maison, der var jeg frem til 1998 da jeg ble redaktør for Magasinet REIS, og i 2001 ble jeg redaksjonssjef i ELLE Interiør, nå ELLE Decoration. i 2005 ble jeg redaktør. Det betyr nesten 20 år med interiør-, design- og livsstilsjournalistikk! Den spennende utviklingen som skjer rundt digitale og sosiale medier lokket meg ut av komfortsonen i fjor, jeg sa opp jobben for å etablere bloggen og firmaet Eget Rom, og jobber nå som skribent, rådgiver, trendekspert og mentor - utrolig spennende! Nye måter å jobbe på gjør det mulig å tenke helt nytt rundt arbeidsplassen vår, og det er en utrolig mengde spennende mennesker der ute som nå jobber på samme måte. Jeg opplever at alle løfter hverandre og heier på hverandre, det synes jeg er veldig flott!

 

*Du blir sett på som en av Norges fremste trendeksperter. Hva tenker du om trend?

 

Jeg er veldig nysgjerrig som person, og jeg tror kanskje det er derfor jeg synes det er så gøy å jobbe med - og snuse frem - trender. Trender handler om hvordan vi lever nå, men ikke minst hvordan vi vil leve i fremtiden - og man må holde øye med alt som skjer for å få en forståelse av hvordan det vil bli. Jeg er mer enn gjennomsnittet både politisk, kulturelt og estetisk interessert, det tror jeg har mye å si for å kunne oppdage og tolke strømninger i tiden. Jeg deler opp trender i såkalte makrotrender og motetrender, makrotrendene handler om de store tingene, de som langsomt bygger seg frem og endrer hverdagen vår, f eks at vi nå lever i en stadig mer digitalisert verden, vi har et høyt utdanningsnivå som gjør at vi krever mer, vi er opptatt av hvordan verden vil bli etter oss, samtidig som vi er svært opptatt av selvrealisering. Motetrendene er de mer kortsiktige trendene, som preger hvordan vi ønsker å ha det hjemme, f eks det at vi nå vil ha mer farger inn i hjemmene våre, vi er forelsket i marmor, messing og rosa, pluss at vi ser økt interesse for nye måter å bringe grønne planter og botanikk inn i omgivelsene våre. Bare for å nevne noen eksempler. Trender skal være gøy, og jeg håper at folk vil glede seg over dem, men ikke bli en slave av dem - for hvis du ikke liker marmor, skal du ikke føle at du MÅ ha det inn i hjemmet ditt for å være tidsriktig. Akkurat som i motebildet er det viktig å ha en sterk basisgarderobe i bunn, og så kan man heller leke seg med morsomme detaljer og accessoirer. Det personlige i interiøret er aller viktigst for meg, jeg blir glad når jeg kommer hjem til folk og opplever at interiøret er veldig "dem"!

Det som er både en fordel - og kanskje av og til - en ulempe med denne jobben, er at jeg ser så mye vakkert og inspirerende at jeg blir litt delt, jeg ser skjønnhet i så mange ting, og har ikke en forkjærlighet for én spesiell stil, jeg liker å blande gammelt og nytt, arvet og kjøpt - og dekker nok mye av design- og interiørbehovet mitt gjennom jobben, jeg kjøper ikke ekstremt mye nytt til hjemmet mitt!

 

*Under høstens messe skal du bl.a lede en rekke sofaprater hvor spennende personer skal snakkes med. Har du noen trendtema/tema for design du gjerne ønsker debatt om?

 

Jeg håper at jeg vil få mulighet til å snakke med mange fine folk, og ikke minst snakke om mange spennende ting. Noe av det jeg kunne tenke meg å være innom er jo det personlige i interiøret - hvordan man skal bygge selvtillit nok til å skape det perfekte uperfekte hjem. Jeg håper jeg får anledning til å snakke om det jeg kaller demokratiseringen av design , det å gå fra å style ting til å designe og produsere ting selv, som f eks Annaleena fra Annaleenas Hem har gjort. Farger i interiøret, botanisk mangfold, vår digitale hverdag, stylingtips … det er mange emner man kan ønske seg. Jeg snakker ikke minst gjerne med unge norske designtalenter, for å høre hvordan de jobber. Det skjer så utrolig mye spennende innen norsk design for tiden, og det er definitivt verdt å snakke om!

*Hva tenker du om messen i Bergen? Hva ser du mest frem til?

Jeg har hørt utrolig mange positive ting om messen i Bergen, og jeg gleder meg virkelig til å være en del av den. Gleder meg aller mest til å møte mange spennende mennesker og snakke med dem, både besøkende og utstillere. Messen har et spennende program, så jeg håper så mange som mulig kommer og deltar! 

*Messen vår bugner av estetiske loungesoner og gode smaker. Hva er din favorittmat og drikke?

 

Jeg er veldig opptatt av naturlige råvarer, gode smaker og tilhørende drikke. Sushi er en favoritt på  fiskesiden, men jeg er også glad i god, kortreist mat - og liker ganske real og enkelt fremstilt mat. Min sitronkylling med potetmos og en grønn salat er favorittmaten på en søndag, og da liker jeg at kyllingen er økologisk og har hatt et godt liv før den ender på mitt middagsbord. Jeg synes det er viktig å tenke på hvor maten vår kommer fra og hva den inneholder, men mat skal også være gøy. Jeg er stor fan av Nigella Lawsons tilnærming til mat … Av drikke er det gode viner - røde, hvite og rosa - som gjelder, og musserende eller champagne både til hverdag og fest. Og vann. Vin eller vann. Det er det som passer til mat for meg!

 

Dette ser jeg frem til Helle - velkommen til Bergen!

 

 

 

PROSJEKTTEAMSAMLING

-DESIGN TIL FOLKET-

 

Foto: Berle Taburetten/Erik Jørgensen

Styling: Kråkvik & Dorazio Foto: Siren Lauvdal

        

 

Dagens prosjektteamsamling forteller meg at årets messe kommer til å bli en stor OPPLEVELSE både for oss som jobber med den, for bransjen og for publikummere. Vi skal levere DESIGN TIL FOLKET med en snert av BOTANISK FLORA I PRAKSIS. Stikkord for dagens møte: særegent, skreddersydd, ferskt og overraskende.

 

Takker hele prosjektteamet for den innsatsen og arbeidsmengde de nå påtar seg frem mot høstens messe. Messen er heldig;-) Se teamet her: http://www.possibility.no/interior/prosjektteam.php

 

SIGNE SCHINELLER I FOKUS!

 Foto: Hifi klubben/Anniken Zahl Furunes. Design: Fly medier

Jo visst skal vi sette den teknologiske hverdagen (og fremtiden!)
på dagsorden til høsten, og det sammen med selveste Signe Schineller.

Vi snakker om Interiør & boligmessens nysatsning "DIGITALE HJEM".

Tenk at en hel ny etasje skal fylles til høsten!

Jeg tok selvsagt en prat med Signe, så kan både du og jeg bli bedre kjent med henne:

*Hvem er du egentlig .....?

 Interiørstylist og inspiratør. heltidsinspiratør kan man si på mange måter!

*Du bosatte deg i vakre Rosendal, helt spontant…..fortell…

 Trengte endring. Trengte en annen hverdag. Tid til å reflektere.
Så fant jeg et hus i Rosendal med strandlinje og brygge som jeg ikke kunne si nei til,
`fant`Rosendal etter å ha vært innleid av Rosendal turisthotell til å holde foredrag.
Tenkte WOW for et vakkert sted. Det må være et tegn. Resten er historie :-)

*Som konferansier på digitale hjem under høstens Interiør & boligmesse, blir det mye terknologi. Hvilke forhold har du til dette? Hva tenker du om en slik arena i Bergen?

 Bra! Vi er alle påvirket og lever hånd i hånd med teknologien, enten vi vil eller ikke.
Alle har mobil, tv og pc? Eller? Så vi må følge med enten vi vil eller ikke. Kjempespennende.
Jeg kommer til å lære masse! 

*Hva gleder du deg mest til?

 Alle de besøkende. "Summingen" av alle tilstede. Alle forventningene. Alle foredragene. Alle tilbudene. Sosialt medietreff! KOM!!

*På messen bugner det av estetiske loungeområder og gode smaker. Hva er din favorittdrikk?
Elsker en dobbel cortado på lett servert i papp.

*Og har du en matfavoritt?

 Matfavoritten er husmannskost eller sushie. Ferskfisk scorer HØYT det også. 

*Hvilke prosjekter sysler du med akkurat nå?

 Lager ulike foredrag til messer fremover og jeg styler bilder til en katalog for Smartpanel,
vegger jeg lanserte en ny fargekolleksjon på i fjor. Spennende!!



Denne dama er full av energi, pratsom, sosial og inspirerende. 
Digitale Hjem skal "koke", og vi gleder oss over å ha Signe med på laget. 
Du vil se og oppleve henne i denne etasjen hele messehelgen!

INTERIØR & BOLIGMESSEN lå som en ivrig idè inni hodet i 2009 og på skisseblokken i 2010. Høsten 2011 var alt klart! Det ble en fantastisk start på en messe som skilter med særegne kvaliteter og ferskt innhold hvert eneste år. Messen har sine workshops for å kunne gi hele designbransjen og besøkende et skreddersydd innhold. Blant mange "bolker" som skal jobbes med er "DESIGNREGI". For hva er det? Hvorfor kaller vi det det? Jo, designregien er den røde tråden du som besøkende skal se, føle og oppleve når du vandrer på messen. Det handler om det lille ekstra, som gir en humoristisk, artig og fremfor alt en estetisk opplevelse. Det kan være bygd opp rundt noen tankevekkere, vi vil at publikum skal se selv, tolke selv, reflektere osv...
Designregien vil du finne på alle messens vrimleareal: Loungè, kaffebarer, vin og sjampagnebarer og kafeèr. Fint, ikke sant? Og hva er så årets designregi. Det er det kun messens egen designrådgiver som kan svare på - og hun svarer:

Klart vi måtte spørre henne ut rundt teamet, her er hun og under kan du lese hennes tanker rundt årets designregi:

1: Hva er årets Designregi?

Årets designregi er den botatnisk tendensen som spirer og gror, det handler om å leve og bo grønt, ikke bare på den bæredyktige måten som vi forbinder med grønt , men bokstavlig talt, omgitt av planter, blomster, busker.

Det skal dyrkes  grønt inne og ute, i flasker, reagensrør, lyspærer, poser, bøtter, aviser, paller, osv. Alle rom kan ha sine planter, enten det er kaktus, palmer, pellargonia eller et fikentre.

Den grønne trenden kan vokser i alle retninger, til og med opp ned, for man kan få kjøpt potter, der plantene henger opp ned.

Uttrykk som botanic boheme, indoor gardning, window farming er spennede  og nytt, vi beveger oss mot nye tider der det å dyrke selv er kanskje det nye DIY (do it yourself) 

 2: Hvordan kom du frem til "Botanic is the New Black"?

Når jeg begynne å arbeide med et nytt konsept, slik som årets designregi, bruker jeg lang tid på å analysere hva som skjer i trendbildet, jeg leter på nettet etter ledetråder, og leser mye av det som kommer fra trendanalysebyråer. 

Jeg ser filmer og studerer  tusenvis av bilder som legges ut på forskjellige nettsteder.... Det tok ganske lang tid før jeg så hva som burde være årets regi, egentlig så lå den der hele tiden, men var ganske uklar, og det virket bare så utrolig enkelt å ha en designregi som omhandlet det botaniske. (men det enkle er som oftes det beste)

Jeg får som regel de beste ideen når jeg ligger på puten, enten før jeg sovner, eller rett etter at jeg har våknet..og det stemte nå også, det sa bare pang en kveld jeg lå og funderte på designregien....plutselig var alt klart, BOTANIC IS THE NEW BLACK. 

3: Hva kan publikummere og bransje forvente seg for årets messe?

På årets messe skal vi selvfølgelig overraske og inspirere, samt gi beskøkende en god følelse når de er på messen. 

Det skal være tydelig hva som er den røde tråden, og alt fra bildemateriell til lysregi skal fungerer sammen om et helhetlig desigregi konsept.

Vi skal også i år skape forskjellige soner, der publikum kan ta en matbit, eller bare drikke champagne i "EDENS HAGE"..... 

Jeg har store visjoner om arkitektoniske elementer i sort/glass og noen metalliske elementer... Denne kombinasjonen skal inspirere og kanskje gi publikum en liten smak av sensommer :) 

Det blir masse planter, og kanskje en ny og annerledes måte å bruke planter på, ideene er mange og inspirasjonen er på topp. 

Årets messe blir det et fyrverkeri av planter og design, der publikum kanskje kan kjenne på følelsen av å være i et moderne botanisk univers. Ble du mer nysgjerrig og vil lese deg inn i det grønne univers kan vi tipse om følgende linker:

Et Nederlansk ekspriment av planter som vokser i forskjellige potter

Nurture Studies

Spennende prosjekt som omhandler det å være selvforsynt med grønnsaker/urter, selv om man bor i en høyblokk i New York:

Window farming

 Link til film om window Farming

Grønn arkitektur i Milano:

Bosco Verticale 

Vakkert konsept, frø og tilbehør fra Sverige:

COLONI 

Varme grønne klemmer fra messeteamet og designrådgiver Siw!

Blomme!

 

 

 

 

Blomme har en sterk forkjærlighet for nederlandsk design! Det er Anne-Cathrine Vislie, Anca, som er innehaver av denne spennende nye nettbutikken. Se mer på blomme.no

Nederlandsk design nyter stor respekt internasjonalt, og er kjent for å kombinere orignalitet med funksjonalitet. Nederlandske interiører har ofte lyse og harmoniske fargepaletter med innslag av frisk neon og sterke grafiske mønstre. Bruk av materiale og fargevalg gjør at nederlandsk produktdesign passer godt som et friskt supplement til en ren, lys og nordisk stil. Ambisjonen til Blomme er å gi interiørinteresserte ny inspirasjon gjennom ny design - ting og produkter som ikke har vært eksponert eller tilgjengelig i Norge før.

Blomme representerer pt nederlandske designere Jurianne Matter, Tas-ka, ENGEL, byBjor, byAMT, Ontwerpduo, Nala Design og Keecie på det norske markedet.  Kolleksjonen inkluderer papirdesign og papirprodukter, ulike tekstilprodukter som puter, duk, sengetøy og kjøkkenartikler for voksne og barn, partyeffekter og barneartikler, stearinlys, smykker og diverse skinnprodukter; vesker og lommebøker. Se bare her:

 

 

 

JURIANNE MATTER

Jurianne Matter er en nederlandsk papirdesigner og stylist med forkjærlighet for papir, tekstil og mønsterdesign. Alle produktene er produsert i Nederland og tar i bruk økologisk papir og økologisk plastemballasje.  

Produktet" Blom"  var det som utløste ønsket om å ha sitt eget distribusjonsfirma og er også inspirasjonen til navnet Blomme, forteller Anca.

 

 

 

 

 En av messens satsningsområder er å integrere nye aktører og ny design på messen. Det er en glede at Blomme kommer og viser oss spennende nytt og god nederlandsk design. Vi gleder oss Anca!

 

Årets Gallerist 2013

KUNST I HUS PÅ MESSEN

"Skru forventningane opp"

- det sier årets gallerist, Oddrun Helvik,

om messens kunstutstilling 18-20 oktober 2013!

Oddrun Helvik. Foto: Bo Design & Foto.

Årets gallerist er modig, dyktig, sprudlende, inspirerende og mere til. Vi snakker om Oddrun Helvik fra Galleri Giga på Stord i Sunnhordland. Nå planlegger hun for fullt utstillingen på Interiør & boligmessen i Grieghallen 18-20 oktober, en kollektiv utstilling med fremragende kunstnere.

"Ingen kan eige all kunst fysisk, men vi kan alle oppleve og erfare"

 "Ta sjansen! Hiv deg kunsten i vold og opplev!"

Galleri Giga er suksesshistorien om Oddrun med en visjon om å få kunst ut til folket – eller å få kunst i hus, som  hun selv uttrykker det. I 1999 startet hun det første faste kunstgalleriet på Stord, og gav bedriften det klingende navnet Galleri Giga, fordi lokalene var så små. På bare 6 kvadratmeter ville Oddrun vise frem kunst av stor kvalitet, noe hun har holdt fast ved i snart 14 år. Galleriet ble godt mottatt fra første stund, og i 2000 vokste galleridrømmen ut av lokalene, da den første utvidingen ble nødvendig. I 2005 ble lokalene på nytt utvidet og rommer nå et feiende flott, stort og anerkjent galleri som huser kunst fra en stor rekke kjente og fremadstormende norske kunstnere.

Galleriet er for lengst anerkjent i Sunnhordland, men er også et sted for tilreisende – også kunstinteresserte fra Bergen og omegn kjenner godt til Galleri Giga.

Det er stas for messen at Oddrun har takket ja til å være årets gallerist, og vi ser frem til spennnede samarbeid rundt kunst og det å inspirere mennesker til kunstopplevelser. La oss bli bedre kjent med henne i mellomtiden:

Hva tenker du om å være Årets gallerist på Interiør & boligmessen i Grieghallen?

Det er eit ærefullt og viktig oppdrag. Kunst har sin plass i alle rom og arena. Det er opplagt at kunst høyrer med når ein har fokus på interiør og bustad. Flott at kunst vert inkludert som ein sjølvsagt del av konseptet på Interiør & boligmessa i Grieghallen.

At kunst skal vere ein naturleg del i alle rom og hus, både som abstrakt mat for tanken og fysisk tilstade i rom og hus, er eg inderleg oppteken av.

I Galleri Giga har vi difor hatt fokus på KUNSTiHUS. Med det formidlar vi, og arbeidar for, at kunst skal vere ein like naturleg del av i rom og hus som t.d. designmøblar og anna interiør. I mange interiør- og designmagasin er kunst fråverande.  I innreiing av private og offentlege arbeidslokal er fokus på Norsk og Skandinavisk design svært  essensiell. Fokus på kunst finns, men vi kan få meir. Mykje meir.

Vi røper ikke kunstnerne du skal ha med deg helt enda, men kan du gi oss noen hint om hvilke forventninger vi kan ha til årets utstilling på messen?

Skru forventingane opp. Det vil bli vist kunst av fire nasjonale kunstnarar. To busett i Bergen og to i Oslo.  Dei arbeider med maleri, performance/biletkunst , skulptur og tekstil.

Hvis du skal beskrive kunst kort; hva er kunst?

Det er ikkje lett å beskrive kunst kort. Det er som å bli spurt om å beskrive kort  kva musikk, teater litteratur eller dans er. Visuell kunst er to og tredimensjonale objekt skapt av ein kunstnar, som brukar sin mangeårige utdanning, erfaring og skapartrong i ulike prosessar. Verket vert presentert i det offentlege rom og her kjem vi inn. Publikum. No er det vi som vert aktivisert ved å nytte vårt følelsesregister, erfaringsgrunnlag og kunnskap.  Kunstnarar er nysgjerrige på livet og kommenterar dette og samfunnet. Vår oppgåve er å avlese eller KODE bodskapen.

*Og hva betyr kunst for samfunnet?

 Kunst er og har vore, ein viktig dimensjon i alle kulturar til alle tider. Kunsthistoria fortel oss dette. Samtidskunsten seier noko om kva som er på agendaen i notida. I kodinga av eit kunstverk (”koding” eit godt omgrep og no særnamn for fleire museumsbygg ved Lille Lungeren i Bergen sentrum)  nyttar vi ulike synsvinklar;  ei historisk ramme, ei politisk, frå kunstnaren sin ståstad, og ein rein symbolsk analyse (kva tyder dei ulike elementa i verket). Desse, og andre ulike måtar å avlese/forstå kunst på, gir oss ei auka oppleving. Den subjektive meininga om kva ein ser er viktig, men ulike ”innfykingar” gjer oss eit auka forståing. Og oppleving.  

Det er dette møtet mellom publikum og verk, som naturleg nok opptek meg mest. Mykje kunst treng presentasjon på eit språk folk kan ha nytte av. Kommunikasjonen rundt kunstverket er sentral. Kva arena som vert nytta er mindre interessant. Alle rom, alle arena har rom for kunst. Vi bur i eit rikt land, (jada det er alltid på dagsordenen) det visar att i kunnskapen og interessa vi har for design og interiør. Eg ynskjer at interessa for kunst og for kunstopplevinga skal få same plass i folk flest sitt liv. Tenk på kva ein går glipp av, dei som aldri besøkjer dei fantastiske kunstinstitusjonane vi har i Bergen. Til de som ikkje har vore innom: Ta sjansen! Hiv deg kunsten i vold og opplev! Gå inn dører og inn i rom de ikkje har vore i. Ta med borna og bruk fantasi og humor.

Eg har mange gonger sett kva ei kunstoppleving kan gjere med den vitjande, i møte med kunstverket. Ein kan risikere å oppleve endringar i oss sjølve, sider ved samfunnet og samanhengar som var ukjende . Ta sjansen. Tenk deg korleis det kjennes når musikk rører, eller ein scene i ein film ein aldri kan gløyme. Ingen kan eige all kunst fysisk, men vi kan alle oppleve og erfare.

På messa vil besøkande få informasjon om museum og galleri i Bergen og Hordaland.

Messen har siden etableringen vært engasjert i å folkeliggjøre kunst i den grad man øker tilgangen på den på en messearena – hva tenker du om det? Å bringe kunst ut til folket?

Å bringe kunst ut til folket høyres noko ovanfrå-og-ned ut. Kunst er ikkje for ein elite. Verdsbilete og kulturar har endra seg mykje sidan dette var synet på kven som var i stand til å forstå kunst. Lesekunnige og utdanna som vi er, skapar vi eit behov for å presentere kunst på nye og etablerte arenaer. Det er alltid ”påpassarar” med solid fagkunnskap innan kunstfeltet som vaktar på kva som skal visast kor. Viktig. Er det slik at ”du og eg” ikkje tykkjer at kunst er noko å bry seg med, mistar vi ein dimensjon.

Ei anna side ved å presentere kunst der folk ferdast, er og` viktig for omsetnaden av kunst. Hordaland ligg ikkje høgt på desse statistikkane, men vi har mange høgt utdanna kunstnarar, som burde vere representert i mykje større grad både i private og offentlege rom.

Har du noe favorittkunst/forbilder?

Ja det har eg.  Å velje eit verk og ein kunstnar kan eg ikkje. Ikkje fordi eg ikkje torer å framheve nokon, men når du spør meg no, og om du spør meg i morgon, vil svaret vara eit anna. I dag er det Jan Groth sin dirrande strek, i morgon kanskje ein installasjon av ein ung kunstnar i eit av mange kunstnarstyrte visningsrom i Bergen.

Messen skal bugne av estetiske loungeområder og gode smaker. Favorittdrikk? Favorittsmak?

No fekk eg ei kjensle av rose`vin frå Liguria eller Rossilion. Eller kanskje eit kaldt glas plommesaft.

Farvorittsmak…hm har eg det? Nei. Likar rettar med mange fornemmelsar, slik at smakane får tid å komme litt forsiktig. Er veldig glad i rettar som inneheld utval frå havet. Mmmm.

Men joda, ein kraftig heidundrande rett frå varmare strøk er og smakande.  Cataplana frå Portugal. At smaken av chilien gir meg ein vekkar, er fint.

Oddrun - du er hjertelig velkommen som årets gallerist - om ikke altfor lenge røper vi hvilke kunstnere du har med deg - vi klarer nesten ikke vente vi.....!